@article{Sachsse2020,
  author    = {Sachsse, Malte},
  title     = {Postdigitale Klang{\"a}sthetiken als kollektive Imaginationen im virtuellen Raum - zur musikp{\"a}dagogischen Relevanz von ASMR und elektronischer Pop-Avantgarde},
  series = {Musik - Raum - Sozialit{\"a}t},
  journal   = {Musik - Raum - Sozialit{\"a}t},
  editor    = {Schatt, Peter W.},
  doi       = {10.48474/167},
  url       = {http://nbn-resolving.de/urn:nbn:de:hbz:575-opus4-1676},
  pages     = {73 -- 102},
  year      = {2020},
  abstract  = {„Malte Sachsse wendet sich dem Gebrauch von Musik und der musikbezogenen Sozialit{\"a}t im imagin{\"a}ren Raum des Internets zu. Er zeigt, dass speziellen {\"a}sthetischen Erfahrungen mit digital vermittelten Inhalten dadurch, dass sie kommunikativ geteilt werden, durchaus eine sinnliche, leibbezogene Relevanz zugewiesen werden kann, sodass sie Funktionen f{\"u}r die Genese bestimmter Kulturen erf{\"u}llen k{\"o}nnen. Dadurch gewinnt er dem zwischen Esoterik und Psychotherapie angesiedelten Approach des ASMR - Autonomous Sensory Meridian Response, einer seit einigen Jahren im Internet vertretenen neuartigen, psychosomatisch-sensuell wirkenden Klang-Praktik - Einsichten zur Funktion des Digitalen f{\"u}r eine {\"a}sthetische Wahrnehmung ab, die - anders als in manchen bestehenden, insbesondere musikp{\"a}dagogischen Positionen ber{\"u}cksichtigt wurde - in hohem Maße auch den Leib involviert. […] Bemerkenswert ist, dass und wie die thematisierten musikalischen Erscheinungen und ihre Funktionen zum {\"u}bergreifenden Kulturph{\"a}nomen werden, indem sie als tragendes Mittel im Rahmen der elektronischen Pop-Avantgarde Verwendung finden." (Auszug aus dem Vorwort des Herausgebers Peter W. Schatt)},
  language  = {de}
}
@article{Sachsse2020,
  author    = {Sachsse, Malte},
  title     = {Musik-Erfinden im Zeichen des Kreativit{\"a}tsdispositivs. Grundz{\"u}ge einer sozialkritischen Lesart aktueller Begr{\"u}ndungsdiskurse},
  series = {Musikunterricht im Modus des Musik-Erfindens. Fallanalytische Perspektiven},
  journal   = {Musikunterricht im Modus des Musik-Erfindens. Fallanalytische Perspektiven},
  editor    = {Kranefeld, Ulrike and Voit, Johannes},
  publisher = {Waxmann},
  address   = {M{\"u}nster ; New York},
  isbn      = {978-3-8309-4170-5},
  doi       = {10.48474/165},
  url       = {http://nbn-resolving.de/urn:nbn:de:hbz:575-opus4-1651},
  pages     = {11 -- 42},
  year      = {2020},
  abstract  = {Eine grundlagentheoretisch ausgerichtete Analyse aktueller musikdidaktischer Begr{\"u}ndungsfiguren zum Musik-Erfinden, die dazu anregen soll, die im Diskurs durchaus {\"u}blichen Kategorien des ({\"a}sthetisch) Neuen, Originellen und Innovativen grunds{\"a}tzlich zu problematisieren.},
  language  = {de}
}
@techreport{Wroblewsky2021,
  type      = {Working Paper},
  author    = {Wroblewsky, Govinda},
  title     = {Evaluation und Lehrevaluation an Musikhochschulen. Kleine Einf{\"u}hrung: Begriffe, Konzepte, Methoden, Praxis},
  url       = {http://nbn-resolving.de/urn:nbn:de:hbz:575-opus4-1439},
  pages     = {87},
  year      = {2021},
  abstract  = {Der Text dient als Einf{\"u}hrung und Leitfaden f{\"u}r Lehrende zum Thema Evaluation in der Lehre an Musikhochschulen. Das Ziel ist es, Lehrenden eine Handreichung zu geben, passende Methoden f{\"u}r die eigene Lehrevaluation zu finden. Es werden unterschiedliche Konzepte und qualitative sowie quantitative auf Musikhochschulen zugeschnittene Evaluationsmethoden sowie angrenzende Feedbackmethoden (CATs= Classroom-Assesment-Tools) vorgestellt. Es wird anhand von Praxisbeispielen beschrieben, wie diese Methoden in musikhochschulspezifischen Lehr-Lern-Formaten eingesetzt werden k{\"o}nnen. Ein Schwerpunkt des Textes liegt auf den Methoden der Selbstevaluation, den Besonderheiten der musikhochschulspezifischen Lehr-Lern-Formate sowie einem knappen {\"U}berblick {\"u}ber die Methoden der empirischen Sozialforschung. Ziel ist es den Lehrenden eine Idee davon mitzugeben, Evaluation und Lehrentwicklung zusammen zu denken. Der Text enth{\"a}lt Praxisbeispiele und Anregungen von Prof. Dr. Anne Niessen.},
  subject      = {Musikhochschule},
  language  = {de}
}
@misc{PozhamkandathThilakanKob,
  author    = {Pozhamkandath Thilakan, Jithin babu and Kob, Malte},
  title     = {Source blending sound samples},
  url       = {http://nbn-resolving.de/urn:nbn:de:hbz:575-opus4-1582},
  abstract  = {The Zip file contains monophonically rendered sound files used in the source level blending evaluation. The sound samples provided are recorded from a violin ensemble performance at Detmold Concert House as a part of an investigation on the influence of acoustic environment on the impression of blending [1]. DPA 4099 clip-on microphones were used to capture individual violins in the performance. Each sound sample consists of two violin signals that were rendered by downmixing to a monophonic format at 44.1kHz/16-bit depth. The impression of blending between the two violins in each sample was rated by a group of trained listeners, and the results are provided in the description file. Please refer to the publication for more details on the performance of the violin ensemble. Also, please cite the publication if these samples are used for scientific evaluations. [1] Jithin Thilakan and Malte Kob, "Evaluation of subjective impression of instrument blending in a string ensemble", Fortschritte der Akustik - DAGA 2021 in Wien, pp. 524-527.},
  language  = {en}
}
@misc{SachsseJeddeloh2024,
  author    = {Sachsse, Malte and Jeddeloh, Bj{\"o}rn},
  title     = {Game Music Forever - Online-Anhang},
  doi       = {10.48474/176},
  url       = {http://nbn-resolving.de/urn:nbn:de:hbz:575-opus4-1761},
  year      = {2024},
  abstract  = {Online-Anhang},
  language  = {de}
}