@techreport{WinhellerPeters2025,
  type      = {Working Paper},
  author    = {Winheller, Sandra and Peters, Julia},
  title     = {White Paper zur Implementierung von Onboarding-Konzepten an Musikhochschulen. Operationalisierungen und Handlungsleitlinien zur Nutzung f{\"u}r Hochschulleitungen},
  series = {White Paper},
  journal   = {White Paper},
  doi       = {10.48474/220},
  url       = {http://nbn-resolving.de/urn:nbn:de:hbz:575-opus4-2200},
  pages     = {20},
  year      = {2025},
  abstract  = {Das White Paper bietet praxisorientierte Impulse f{\"u}r die Einf{\"u}hrung und Umsetzung eines Onboarding-Konzepts an Musikhochschulen. Aufbauend auf dem „Strategiepapier f{\"u}r das Onboarding von neuberufenen Professor:innen" werden darin zentrale Erkenntnisse aus methodisch-didaktisch begleiteten Informationsworkshops und Zukunftswerkst{\"a}tten dokumentiert. Aus diesen Erfahrungen werden konkrete Leitlinien und Strategien abgeleitet, die Musikhochschulen bei der Gestaltung eines nachhaltigen Onboarding-Prozesses unterst{\"u}tzen.},
  language  = {de}
}
@techreport{BrunsKrupaLilletal.2025,
  type      = {Working Paper},
  author    = {Bruns, Friedhelm and Krupa, Anja and Lill, Florian and Nowack, Marianne},
  title     = {Vernetzte und team- bezogene Lehrformen in der k{\"u}nstlerisch-musikalischen Ausbildung. Rahmenpapier f{\"u}r Team- und Co-Teaching-Modelle im k{\"u}nstlerischen Unterricht an Musikhochschulen},
  doi       = {10.48474/219},
  url       = {http://nbn-resolving.de/urn:nbn:de:hbz:575-opus4-2199},
  pages     = {36},
  year      = {2025},
  abstract  = {Im vorliegenden Rahmenpapier werden Potenziale, Herausforderungen und Perspektiven von Co- und Team-Teaching beschrieben sowie vernetzte und teambezogene Modelle f{\"u}r den k{\"u}nstlerischen Unterricht an Musikhochschulen vorgestellt. Es dient als Denkanstoß zur Gestaltung teambezogener Lehre an Musikhochschulen und gleichzeitig als ‚work in progress', das diskutiert, erg{\"a}nzt und weiterentwickelt werden kann.},
  language  = {de}
}
@misc{Grzondziel2025,
  author    = {Grzondziel, J{\"u}rgen},
  title     = {Audiodateien zu: "Bereitstellung historischer AV-Sammlungen f{\"u}r die Musikwissenschaft: Welche Anforderungen an audiovisuelle Medien stellen Sie?"},
  doi       = {10.48474/217},
  url       = {http://nbn-resolving.de/urn:nbn:de:hbz:575-opus4-2171},
  year      = {2025},
  abstract  = {Der Beitrag besch{\"a}ftigt sich mit der Digitalisierung historischer audiovisueller Tontr{\"a}ger - insbesondere Schellackplatten - f{\"u}r die musikwissenschaftliche Forschung. Er beschreibt die technischen, historischen und bibliothekarischen Anforderungen an ein standardisiertes Digitalisierungsverfahren, das sich an den Richtlinien des IASA Technical Committee orientiert. Im Fokus stehen ein transparenter Workflow, die sorgf{\"a}ltige Dokumentation technischer Parameter und Bearbeitungsschritte in Metadaten sowie die langfristige Archivierung und digitale Bereitstellung der Audiofiles, z. B. durch die SLUB Dresden. Ziel ist es, wissenschaftlich nutzbare und nachvollziehbar rekonstruierte Digitalisate bereitzustellen und einen Diskurs {\"u}ber Anforderungen an solche Quellen anzustoßen. Grzondziel, J{\"u}rgen: "Bereitstellung historischer AV-Sammlungen f{\"u}r die Musikwissenschaft: Welche Anforderungen an audiovisuelle Medien stellen Sie?" In: Technologien des Singens. Ergebnisse des Forschungsprojekts und Beitr{\"a}ge zum Detmolder Symposion 2018. Herausgegeben von Rebecca Grotjahn, Malte Kob und Karin Martensen unter Mitarbeit von Philipp Kreisig. Allitera Verlag, M{\"u}nchen, 2025},
  language  = {de}
}
@misc{Bonin2025,
  author    = {Bonin, Christin},
  title     = {Audiodateien zu: "Comparing Sounds of the Singing Voice"},
  doi       = {10.48474/216},
  url       = {http://nbn-resolving.de/urn:nbn:de:hbz:575-opus4-2166},
  year      = {2025},
  abstract  = {Der Beitrag analysiert die akustischen Unterschiede zwischen klassischem Gesang, Belting und der Sprechstimme. Mithilfe der Software Praat werden die Obert{\"o}ne und Formanten verschiedener T{\"o}ne in den drei Stilen verglichen. Die Ergebnisse zeigen, dass Belting {\"a}hnliche akustische Merkmale wie klassischer Gesang aufweisen kann, w{\"a}hrend die Sprechstimme geringere Anteile an Obert{\"o}nen zeigt. Zur begrifflichen Abgrenzung schl{\"a}gt die Autorin den Begriff „Speanging" vor, um das Singen mit sprechstimmbasierten Klangmerkmalen zu beschreiben. Bonin, Christin: Comparing Sounds of the Singing Voice. In: Technologien des Singens. Ergebnisse des Forschungsprojekts und Beitr{\"a}ge zum Detmolder Symposion 2018. Herausgegeben von Rebecca Grotjahn, Malte Kob und Karin Martensen unter Mitarbeit von Philipp Kreisig. Allitera Verlag, M{\"u}nchen, 2025.},
  language  = {en}
}
@techreport{HechtKuzioMalletal.2025,
  type      = {Working Paper},
  author    = {Hecht, Benjamin and Kuzio, Christian and Mall, Peter and Eisenhuth, Heike and Lill, Florian and Krupa, Anja and Wasmuth, Anne H. and Winheller, Sandra},
  title     = {Rahmenkonzept „Profil Digitale Medien" in musikp{\"a}dagogischen Studieng{\"a}ngen},
  doi       = {10.48474/213},
  url       = {http://nbn-resolving.de/urn:nbn:de:hbz:575-opus4-2134},
  pages     = {38},
  year      = {2025},
  abstract  = {Das vorliegende "Rahmenkonzept 'Profil Digitale Medien' in musikp{\"a}dagogischen Studieng{\"a}ngen" pr{\"a}sentiert sich als interaktives PDF-Dokument, das Impulse und Erfahrungen aus dem Netzwerk 4.0 der Musikhochschulen f{\"u}r alle anbietet, die in der Studiengangsentwicklung involviert sind.},
  language  = {de}
}
@techreport{WinhellerNowack2025,
  author    = {Winheller, Sandra and Nowack, Marianne},
  title     = {Umfrage zur Nutzung von Lernmanagement-Systemen an Netzwerk-Musikhochschulen. Ergebniszusammenfassung},
  doi       = {10.48474/207},
  url       = {http://nbn-resolving.de/urn:nbn:de:hbz:575-opus4-2075},
  pages     = {16},
  year      = {2025},
  abstract  = {Im Teilprojekts 11 "Learning Management Systeme" wurde eine Online-Erhebung zum aktuellen Stand der LMS an den Musikhochschulen des Netzwerks 4.0 durchgef{\"u}hrt. Die vorliegenden Ergebnisse sowie der eingesetzte Fragebogen werden hier zusammenfassend dargestellt.},
  language  = {de}
}
@phdthesis{PozhamkandathThilakan2024,
  author    = {Pozhamkandath Thilakan, Jithin babu},
  title     = {Acoustic and perceptual aspects of sound sources in the formation of ensemble sound},
  doi       = {10.48474/200},
  url       = {http://nbn-resolving.de/urn:nbn:de:hbz:575-opus4-2004},
  school      = {Hochschule f{\"u}r Musik Detmold},
  year      = {2024},
  abstract  = {The acoustic and auditory properties of individual musical instruments have been extensively studied over recent decades, however, their sonic interplay within a musical ensemble remains under-explored. Given their considerable importance across various fields, aspects of ensemble sound, such as blending of instruments, perceptual relevance of directivity of instruments, and the role of room acoustics, demand comprehensive evaluations and an interdisciplinary approach. This study aims to improve the perceptually motivated acoustic representation of instruments in joint performance in both real and virtual acoustic domains, by exploring different stages of these aspects in musically realistic contexts. An explorative listening test with live string ensemble performance suggested that the characteristics of the acoustic environment considerably influence the blending of violins playing in unison. Combining methods of Machine Learning and Music Information Retrieval, a computational modelling approach is proposed to classify sound samples from an ensemble recording according to perceived blending. Proving this classification to be effective for monophonically rendered sound samples of two violins from in-situ environments, without requiring the individual source recordings marks a first step towards comprehensive blending modelling. Furthermore, the applicability of close-microphone recordings for auralization of a perceptually convincing ensemble sound was successfully demonstrated. Advancing previous research in directivity perception, it could be demonstrated that the room acoustics have a greater impact on the orientation perception of sources than their directivity. By involving instruments with distinct radiation directivities in a variety of acoustic environments, the major acoustical parameters influencing the orientation perception have been explored. Examining musical instruments with their inherent dynamic directivity against loudspeakers in in-situ conditions showed that their distinction becomes obscured under specific acoustic conditions. These findings led to a pilot study on the perceptual relevance of high-order directivity modelling of individual sources forming an ensemble. Results indicate, that even with an increasing number of sources, their detailed directivity characteristics remain pivotal for auralizing ensemble performance. The role of room acoustics in shaping the overall blending is shown to be dependent on the source-level blending. A computational model for predicting overall perceived blending in musical performance using source-level blending ratings and room acoustical parameters was suggested and validated. Analysis of its feature importance revealed that the room acoustic contribution to the overall blending impression is nearly as significant as the blending between instruments at the source level. By emphasizing and detailing relations between musical blending, directivity perception, and auralization aspects, this thesis contributes to the advancement of ensemble sound research and offers insights pertinent to music performance and perception research, virtual acoustics, and related fields.},
  language  = {en}
}
@article{Sachsse2022,
  author    = {Sachsse, Malte},
  title     = {Orientierungen und Normen in aktuellen musikdidaktischen Digitalisierungsdiskursen. Analysen, Kritik, Perspektiven},
  series = {Musik - Macht - Widerstand},
  journal   = {Musik - Macht - Widerstand},
  editor    = {Schatt, Peter W.},
  doi       = {10.48474/194},
  url       = {http://nbn-resolving.de/urn:nbn:de:hbz:575-opus4-1948},
  pages     = {117 -- 183},
  year      = {2022},
  abstract  = {Der Beitrag widmet sich aktuellen musikdidaktischen Positionen zu Digitalisierung und (Post)Digitalit{\"a}t in diskursanalytischer Perspektive. Dabei werden die den untersuchten Diskursbeitr{\"a}gen zugrundeliegenden sowie die durch sie entfalteten Orientierungen und Normen herausgearbeitet, kategorisiert und hinsichtlich ihrer Tragf{\"a}higkeit f{\"u}r konzeptionelles musikdidaktisches Denken kritisch diskutiert.},
  language  = {de}
}
@techreport{WinhellerSaadLethEspensenetal.2024,
  type      = {Working Paper},
  author    = {Winheller, Sandra and Saad, Amanda and Leth-Espensen, Jadranka and Gruner, Sonja},
  title     = {FAQ zu Patensystemen an Musikhochschulen},
  doi       = {10.48474/191},
  url       = {http://nbn-resolving.de/urn:nbn:de:hbz:575-opus4-1910},
  pages     = {14},
  year      = {2024},
  abstract  = {Die FAQ soll als Hilfestellung zur individuellen Ausgestaltung eines Patensystems dienen und erg{\"a}nzt das „Strategiepapier zu Onboarding von neuberufenen Professor:innen an Musikhochschulen". Gleichzeitig versteht sich das FAQ als „work in progress" Sammlung, das dazu einl{\"a}dt, von den Mitgliedshochschulen inhaltlich erg{\"a}nzt und konstruktiv weiterentwickelt zu werden.},
  language  = {de}
}
@article{Sachsse2019,
  author    = {Sachsse, Malte},
  title     = {Ethnie und Nation als semantische Reservoirs virtueller musikbezogener Differenzkonstruktionen},
  series = {(Dis-)Orienting Sounds - Machtkritische Perspektiven auf popul{\"a}re Musik},
  journal   = {(Dis-)Orienting Sounds - Machtkritische Perspektiven auf popul{\"a}re Musik},
  doi       = {10.1515/9783839450581-004},
  url       = {http://nbn-resolving.de/urn:nbn:de:hbz:575-opus4-1901},
  pages     = {47 -- 77},
  year      = {2019},
  abstract  = {Die Videoplattform YouTube spielt eine wichtige Rolle im Rahmen der Mediensozialisation Jugendlicher. Als Nutzer*innen sowie potentielle Akteur*innen haben sie Teil an komplexen Sinnbildungsprozessen, die sich in einschl{\"a}gigen Kommentarbereichen als tempor{\"a}re, arbitr{\"a}re und intermedial formatierte Wissensordnungen konstituieren. Derartige Ordnungen zu dekonstruieren ist von hoher musikp{\"a}dagogischer Relevanz insofern, als - u.a. mit Lucy Green - angenommen werden kann, dass außerschulischen, informellen Erfahrungsr{\"a}umen eine zentrale Funktion bei der Ausbildung von Identit{\"a}t und Sozialit{\"a}t zukommt und ihre Kenntnis daher essenziell f{\"u}r die Diskussion musikp{\"a}dagogischer Perspektiven auf informelles Lernen, interkulturelle Musikp{\"a}dagogik und digitalbasierten Unterricht ist. Im Beitrag wird ein Kommentarbereich zu einem Amateurvideo mit t{\"u}rkischer Musik auf die in ihm verhandelten Vorstellungen von Ethnizit{\"a}t und Nationalit{\"a}t diskursanalytisch (i. S. v. Reckwitz) untersucht. Ziel ist es dabei, Praktiken der Differenzkonstruktion innerhalb eines relevanten Bereichs jugendkultureller Erfahrungswelten des »Web 2.0« zu beschreiben und zu systematisieren. Auf dieser Grundlage werden musikp{\"a}dagogische Perspektiven diskutiert mit Blick auf das aufscheinende Spannungsfeld zwischen der beobachteten Wirksamkeit von Grenzziehungen bei der Orientierung in musikalischer Vielfalt auf der einen, dem Anspruch an einen wertsch{\"a}tzenden Umgang mit Differenz im Rahmen eines allgemeinbildenden Musikunterrichts auf der anderen Seite.},
  language  = {de}
}